
乡里乡亲
李嵩涛:我的音乐江湖
一首名叫《乡里乡亲》的歌。
一首可以穿透钢筋水泥,真正走到你心里的歌。
出自一个貌似叛逆,却侠肝义胆的音乐人,
在音乐的江湖里跌宕起伏多年,
却也自得其乐。
那些灵动的温暖音符,
最终俘虏我们的耳朵,
也让我们确信,
如此年代,
依然是离不开主旋律的日子。
《乡里乡亲》的那份情结
了解一个音乐人最好的办法,也许不是去打探他长篇累犊的光辉创作史,而恰恰是屏气凝神地去听他写的某一首歌——对于一个真正的音乐人来说,没有比音乐更好的载体,能够直指他脆弱或者骄傲的内心,以及表达他全部的光荣与梦想。
比如李嵩涛,以及由他担纲词曲唱的歌曲《乡里乡亲》。
这个高个子的男人,有着北方人独有的豪放,留着几欲齐肩的长发,眼神中似乎总有一丝桀骜与不逊。可是,当他闭上眼睛为你吟唱这首歌的那一瞬间,他的心细如发、他的善良以及男人特有的英雄感就会如水银泄地般汩汩而出。
是的,在口水歌泛滥的年代里,诸如《乡里乡亲》这样的“主旋律”歌曲似乎总是面临着被Ipod 拒绝收录的危险,但就是这样的一首歌,却曾在各大电台里得以热播。字里行间,没有宏大叙事的高亢,也没有儿女情长的绵延,让人回忆起来的,是弥漫着淡淡的乡愁,是在一个大院里团坐在一起乘凉的热闹劲头,还有家家户户窗前飘着的那缕缕菜香。
有乐评人说:《乡里乡亲》无疑是一首民族曲风的音乐作品,但集词曲唱于一身的唱作人却以民族和通俗硬结合的编配和演唱方式,全新地诠释了这种乡村情结,以质朴的歌词语言和音乐元素艺术的表达了对乡情的牵挂、期待、思念与回味。它能让你轻易地触摸到那份尘世包裹下的柔软乡情,让大街小巷腾生出浓浓的一分暖意。
的确,当城市的气质逐渐被千篇一律的样板房所曲解,反倒是家长里短的琐碎与无间让你觉得这个世界如此亲近且富有温度,就象歌中所唱的:...“谁家的烟囱不冒烟/谁家的菜里没有盐/低头不见抬头见/前庭后院连着那不解的缘/乡里乡亲(哪)乡里乡亲/这称呼咋就那么那么的暖/不管离多远不管有多难/心在一起就没有过不去的关/...”——这就是李嵩涛努力想要做的,他希望这首歌,可以最大可能地缩小人与人之间的心灵间距,与爱情没有关系,却是一份淡淡但不会轻易消逝的情感。
也许,对于李嵩涛而言,写这首广受好评的歌,最多需要的不过是一个不眠的夜晚,这听上去有些狂妄。但,谁都知道,没有多年的积淀是不可能有这样的迸发的。
灵感 沉淀漂泊时光
喜欢自由也许是男人的天性,这个生性热爱自由的男人,大学主修的是声乐,年少时的梦想是做一个流浪的歌手,带着心爱的姑娘一起去游历四方。现在看来,他并没有过上那种“浪子生活”,却也依然是个爱情孤儿。只是,他走过的这一段路的确又超乎常人,显得离奇而又快意.....
告别校园,他便开始组建乐队并担任乐队的小号兼主唱。很多时候,这只不安分的乐队并不留意台下有多少掌声,却总是骄傲地站在各式各样的舞台中央,肆无忌惮地宣泄着年少的激情与梦想……
这还是一个英雄欲极强的男人,喜欢尝试不同的生活方式,乐队解散以后,随又与朋友组建了一个民族风情表演团在江浙一带做巡演,后又涉足与国家级的文艺团体合作演出。曾经开过赛马场,做过明星经纪,后来又进入中华慈善艺术团担任创作室的副主任,策划过多次反响不错的慈善晚会并为多台晚会撰稿;除此之外,如今又与朋友合作成立了北京大邦文化公司,在配音和影视拍摄制作方面也有着不错的表现,包括给一些大牌歌手打榜歌曲的宣传配音。就是这样一个多角色的人不断地用青春的活力演绎着自己的人生,如此丰富的经历或多或少的让眼前的这个大男人有了些传奇色彩。“在人生的舞台上你要善于扮演不同的角色,而且要尽力去把角色演好。我知道自己算不上是一个成功的人,况且成功也有不同的定论,但我高兴自己是一个有故事的人,虽然结果很重要,可对于我来说,我更在乎的是能欣赏和享受那些在我生命中闪现的每一个过程和每一处风景。这些经历磨练了我,让我充分的认识到生命的意义,也让我体会着活着的美好”
2004年,李嵩涛成为了华纳音乐的专属作者,从这一刻起,他似乎又回归了真正意义上的音乐人的职业生涯……
依靠流水账一般的履历,来描绘他这段旅程的跌宕起伏显得单薄异常。但是,只有李嵩涛自己知道,这一段曲折而又漫长的旅途,走走停停,个中穿插了多少次与音乐作别的惊心动魄——他终究是幸运的,也是清醒的,因为音乐才是他心灵的落点。曾经从台前走到幕后,现在又因《乡里乡亲》重新回到台前,李嵩涛用自己的作品又开始了歌唱着自己心声的旅程……
创作需要多变的触角
李嵩涛总结自己是一个“热爱生活、不服输、不轻言放弃”的人,但同时又是一个“怀旧悲秋”的人——
他喜欢独自一个人穿行于闹市的街头,喜欢在陌生的人潮中享受那份只属于自己的寂寞与孤独。他喜欢走长安街,从西单到王府井,从长安街的这头漫步到那头,他说在这样的静动之间可以更多的产生创作的欲望与灵感,华彩绚丽的长安街不仅承载着厚重的历史也守望着自己的梦想与现实……
和充满变数的人生履历一样,他跳跃于张扬与沉默之间,这也许是一个激情与理性并存的创作者应有的性格符号。另一方面,风格多元的音乐作品也成为了李嵩涛多重性格的折射。“音乐始终是我心灵的一个落点。怎样的精神世界,就会有怎样的作品表达。”
在影视剧音乐作品中,电视剧《天下第一媒》的片尾歌《离愁》中有他豪气与细腻的特质——“读万卷诗书/就要行万里长路/挥挥衣袖/人已消瘦/岁月不知年少的愁……” “说的是古代文人心中所特有的那种面对分别时的孤傲与孤苦和满腔的抱负,这也是自己唯一一次在搁笔之时让自己潸然泪下的作品,也许是借古人写自己吧” 李嵩涛笑着自嘲---
“小爱有境,大爱无边。”这话能出自这个大男人之口,更能折射出一个男人天生的那种对江湖的眷恋,对英雄气节的推崇,这样的情结在他的那首《众志成城》中也得到了充分的体现:是男儿就有雄心万丈/做好汉就该报国安邦/众志成城民心所向/让我中华越来越强/……
他会追问缠绵的爱情诗话如今还有多少,他是一个为了年少的承诺甘愿背负一生的男人,同时也惧怕爱情的无孔不入——于是他愿意沉湎于《秋水寒》诗话般的情境之中:秋水寒(哪)秋水涟涟/伊人无语在天边/情难尽(哪)梦也难圆/海誓山盟已成云烟/...
不变的是责任感
在李嵩涛的眼里,在这个充满诱惑、娱乐至死的年代里,作为一个音乐人,什么都可以变,惟有责任感不能变。
他觉得,音乐本身就意味着创作者的一份责任感,在音乐的江湖里闯荡,没有什么无往不胜的倚天剑和屠龙刀,唯一可以保护自己创作尊严、焕发音乐应有价值的那道护身符,就是那份朴素而又厚重的责任感。
责任感也让音乐真正有了艺术的使命感。也有朋友人规劝:“现在满大街都是口水歌,你也可以先口水一些,然后回头再搞那些艺术含量高一点的东西嘛。”李嵩涛的回应是——“如果人人都去弄口水歌,那我们的音乐也许就不再需要明天了。其实,只要是好的音乐作品一定是会受到欢迎和接受的,不同的人群有不同的需求,好的音乐作品不光是能陶冶人的情操更应该是影响大众积极向上、而不是一味的去迎合某些心理需求的”
“任何评论都要比创作简单,作为一个音乐人,应明白该保留什么,该放弃什么,这相当重要。判断一个音乐作品的优劣,最好的办法是让时间去评论和检验吧。” 最后,李嵩涛的这番话让人感受到男人的那份理性,也因此让人更为喜欢这个总是以“江湖人士”自居的音乐人——一切皆由音乐心生,一切都以音乐为绝对主角。
长风破浪会有时/直挂云帆济沧海
这就是一个酷爱音乐、热爱生活的人,为了那份传播美好的责任,在音乐的江湖,一直在做的努力和坚持。